ул. Комсомола, 2 (СПб)
+7 921 340 53 99
+7 921 340 53 99
Театральный проект 27
+7 993 981-27-07
ул. Комсомола, 2
+7 993 981-27-07
ул. Комсомола, 2
МАУГЛИ
Дата: 11 октября и 12 октября
Время: 12−00 и 16-00
Продолжительность: 2 часа (с антрактом)
Площадка: Театр Эстрады имени Аркадия Райкина
Адрес: Большая Конюшенная ул., 27
Мюзикл Владислава Сташинского по мотивам рассказов Редьярда Киплинга
6+
Время: 12−00 и 16-00
Продолжительность: 2 часа (с антрактом)
Площадка: Театр Эстрады имени Аркадия Райкина
Адрес: Большая Конюшенная ул., 27
Мюзикл Владислава Сташинского по мотивам рассказов Редьярда Киплинга
6+
11 и 12 октября
МАУГЛИ
Дата: 11 октября и 12 октября
Время: 12−00 и 16-00
Продолжительность: 2 часа (с антрактом)
Площадка: Театр Эстрады имени Аркадия Райкина
Адрес: Большая Конюшенная ул., 27
Мюзикл Владислава Сташинского по мотивам рассказов Редьярда Киплинга
Возраст: 6+
Время: 12−00 и 16-00
Продолжительность: 2 часа (с антрактом)
Площадка: Театр Эстрады имени Аркадия Райкина
Адрес: Большая Конюшенная ул., 27
Мюзикл Владислава Сташинского по мотивам рассказов Редьярда Киплинга
Возраст: 6+
Театр
Театр Эстрады имени Аркадия Райкина
Автор
Редьярд Киплинг
РежиссёрЫ
Алексей Франдетти, Дарья Борисова
Жанр
Городская книга джунглей
Трейлер
спектакля
спектакля
Может ли история о мальчике, воспитанном в стае волков, стать историей нового
времени? Как языком мюзикла рассказать зрителю о том, что значит быть человеком
сегодня? И можно ли создать спектакль, затрагивающий одновременно и взрослых, и детей?
В Театре Эстрады имени Аркадия Райкина уверены — можно.
Главный герой спектакля, как и в сказке Киплинга, отважно противостоит злу, не боится
опасностей и находит ответ на каверзные вопросы «реки жизни»: как отбросить жестокие
законы мира, в котором вырос, и найти свою стаю.
Для работы над постановкой мюзикла «Маугли» пригласили самых востребованных
режиссеров музыкального театра, лауреатов Премии «Золотая Маска» — Алексея Франдетти
и Дарью Борисову.
Семейный мюзикл «Маугли» — это путешествие с приключениями и опасностями, со
смешными и веселыми моментами, с напряженной борьбой добра и зла. Кто победит? Даже
если вы знаете наизусть историю воспитанного волками человеческого детеныша, финал
будет в стиле Франдетти! В фантазийном прочтении режиссеров сказка Киплинга проросла
лианами-тросами, причудливой рекой-трансформером, пещерой со вспышками взглядов
бандар-логов.
В спектакле используются ростовые и планшетные куклы, воплощающие образы
фантастического мира. Для решения этой задачи был специально приглашен Максим Кустов
— постановщик Государственного академического центрального театра кукол имени С.В.
Образцова. В джунглях XXI века поселились механические звери и биороботы, а рокот байка
смешался с гомоном обезьян. Яркой звуковой палитрой насыщают спектакль живая рок-
музыка и великолепный вокал актеров.
времени? Как языком мюзикла рассказать зрителю о том, что значит быть человеком
сегодня? И можно ли создать спектакль, затрагивающий одновременно и взрослых, и детей?
В Театре Эстрады имени Аркадия Райкина уверены — можно.
Главный герой спектакля, как и в сказке Киплинга, отважно противостоит злу, не боится
опасностей и находит ответ на каверзные вопросы «реки жизни»: как отбросить жестокие
законы мира, в котором вырос, и найти свою стаю.
Для работы над постановкой мюзикла «Маугли» пригласили самых востребованных
режиссеров музыкального театра, лауреатов Премии «Золотая Маска» — Алексея Франдетти
и Дарью Борисову.
Семейный мюзикл «Маугли» — это путешествие с приключениями и опасностями, со
смешными и веселыми моментами, с напряженной борьбой добра и зла. Кто победит? Даже
если вы знаете наизусть историю воспитанного волками человеческого детеныша, финал
будет в стиле Франдетти! В фантазийном прочтении режиссеров сказка Киплинга проросла
лианами-тросами, причудливой рекой-трансформером, пещерой со вспышками взглядов
бандар-логов.
В спектакле используются ростовые и планшетные куклы, воплощающие образы
фантастического мира. Для решения этой задачи был специально приглашен Максим Кустов
— постановщик Государственного академического центрального театра кукол имени С.В.
Образцова. В джунглях XXI века поселились механические звери и биороботы, а рокот байка
смешался с гомоном обезьян. Яркой звуковой палитрой насыщают спектакль живая рок-
музыка и великолепный вокал актеров.
Продолжатель культурных традиций легендарного Ленинградского театра эстрады и
миниатюр, ставшего одним из символов Санкт-Петербурга. В октябре 2024 года театр
отметил значимую дату — 85 лет со дня основания. Его история неразрывно связана с
историей города. В 1723 году Петр I издал указ, по которому повелевалось «сделать
комедиантский дом из досок на адмиралтейском острову». Это первое общественное
зрелищное сооружение города располагалось на берегу Мойки у Невского проспекта.
Прекрасное каменное здание на Большой Конюшенной улице, где ныне находится театр,
было построено в 70-х годах XVIII века. Осенью 1939 года здесь был открыт
Ленинградский театр эстрады и миниатюр. Вскоре в его труппу приняли молодого
конферансье Аркадия Райкина, который уже в 1943 году станет художественным
руководителем театра и будет занимать этот пост без малого 40 лет. Аркадий Райкин —
целая эпоха и в истории театра, и в истории отечественной эстрады.
В 2008 году художественным руководителем театра был назначен заслуженный артист
Российской Федерации Юрий Гальцев. Он сформировал насыщенный и разнообразный
репертуар, объединенный общей идеей театральной легкости и юмора. Сегодня команда
театра создает спектакли, поддерживающие и развивающие редкий эстрадный жанр,
который воплощает лучшие традиции российской и советской сатиры. В репертуаре —
около 30 спектаклей, многие отмечены престижными премиями и наградами. Среди них
постановки по русской и зарубежной классике, музыкальные спектакли, детские
сказочные истории.
миниатюр, ставшего одним из символов Санкт-Петербурга. В октябре 2024 года театр
отметил значимую дату — 85 лет со дня основания. Его история неразрывно связана с
историей города. В 1723 году Петр I издал указ, по которому повелевалось «сделать
комедиантский дом из досок на адмиралтейском острову». Это первое общественное
зрелищное сооружение города располагалось на берегу Мойки у Невского проспекта.
Прекрасное каменное здание на Большой Конюшенной улице, где ныне находится театр,
было построено в 70-х годах XVIII века. Осенью 1939 года здесь был открыт
Ленинградский театр эстрады и миниатюр. Вскоре в его труппу приняли молодого
конферансье Аркадия Райкина, который уже в 1943 году станет художественным
руководителем театра и будет занимать этот пост без малого 40 лет. Аркадий Райкин —
целая эпоха и в истории театра, и в истории отечественной эстрады.
В 2008 году художественным руководителем театра был назначен заслуженный артист
Российской Федерации Юрий Гальцев. Он сформировал насыщенный и разнообразный
репертуар, объединенный общей идеей театральной легкости и юмора. Сегодня команда
театра создает спектакли, поддерживающие и развивающие редкий эстрадный жанр,
который воплощает лучшие традиции российской и советской сатиры. В репертуаре —
около 30 спектаклей, многие отмечены престижными премиями и наградами. Среди них
постановки по русской и зарубежной классике, музыкальные спектакли, детские
сказочные истории.
Никита Боченков, Наталия Диевская, Манана Гогитидзе, Карен Галстян, Дарья
Кожина, Артем Иванов, Владимир Пискун, Алия Агадилова, Дмитрий Кочкин
Кожина, Артем Иванов, Владимир Пискун, Алия Агадилова, Дмитрий Кочкин
Режиссеры-постановщики — Алексей Франдетти, Дарья Борисова
Хореограф-постановщик — Светлана Хоружина
Автор музыки и либретто — Владислав Сташинский
Музыкальный руководитель — Алексей Нефёдов
Художник-постановщик — Вячеслав Окунев
Художник по свету — Иван Виноградов
Режиссер по куклам — Максим Кустов
Художник по куклам — Урал Гильманов
Саунд-дизайнер — Валентин Шишкин
Художник по гриму — Татьяна Величкина
Репетитор по вокалу — Артур Ераносов
Аранжировка и музыкальный продакшн — компания Musicalogy (Артур Байдо)
Хореограф-постановщик — Светлана Хоружина
Автор музыки и либретто — Владислав Сташинский
Музыкальный руководитель — Алексей Нефёдов
Художник-постановщик — Вячеслав Окунев
Художник по свету — Иван Виноградов
Режиссер по куклам — Максим Кустов
Художник по куклам — Урал Гильманов
Саунд-дизайнер — Валентин Шишкин
Художник по гриму — Татьяна Величкина
Репетитор по вокалу — Артур Ераносов
Аранжировка и музыкальный продакшн — компания Musicalogy (Артур Байдо)
ПОЧЕМУ ЭТО
СТОИТ
ПОСМОТРЕТЬ
- И драма, и рэп«Идиот» скроен из драматических сцен с диалогами из романа, в которые вписаны рэп-композиции. В самых эмоциональных сценах актеры достают из карманов микрофоны и переходят на ритмичный речитатив. В зарифмованной форме зрители услышат историю несчастного детства Настасьи Филипповны, выяснение отношений Аглаи Епанчиной с ее несостоявшимся женихом Ганей Иволгиным. Князь Мышкин на рэп переходит словно от сильнейшего напряжения — не может говорить иначе. Один из самых ярких номеров исполняет Карина Мостовая в сцене дня рождения своего персонажа (она играет Настасью Филипповну).
- Сокращать и сохранятьРежиссер Захар Насакин выбирал из романа самые яркие, на его взгляд, ключевые по смыслу моменты. Эти фрагменты Лев Киселёв перерабатывал в емкие формулировки, стремясь сохранить содержание, стилистику, язык, эмоцию. Отдельные рэп-номера создавались из многостраничных отрывков на семь и более страниц. При этом лексика Достоевского была сохранена.
- А-ля УилсонВ спектакле у актеров оригинальный грим (условный, немного клоунский — выбеленные лица, выразительные брови). Автором монохромных футуристичных костюмов выступила Виктория Макаркина и, возможно, привнесла сюда что-то из времен своей работы в уличном театре «Огненные люди». Цветовые решения в спектакле крайне важны: всё начинается в единстве оттенков серого, но по ходу действия вместе с напряжением растет и контрастность — персонажи становятся всё более безумными, в их облике появляются красные пятна (жабо у Настасьи Филипповны, огонь в ее камине), серость уходит.
- Компактный хронометражАвторы спектакля более подробно раскрывают начало романа, а затем довольно резко переходят в финал. Однако за час тридцать они успевают проговорить важное для них и задать зрителю вопросы: в чем же заключается милосердие и какое оно — кричащее или тихое, спокойное или на грани безумия? Что такое достоинство? Что с человеком делают деньги? И может ли красота спасти такой мир?
- Сила в деньгах?В итоге вырисовывается центральная тематическая линия постановки — материальные ценности как мерило нравственности. Потеряв ориентиры, отказавшись от духовного, вечного в пользу суетного, преходящего, персонажи спектакля словно несутся на поезде, у которого отказали тормоза и нет машиниста — то ли в неизвестном направлении, то ли хуже — в пропасть. Локомотива на сцене не будет, но декорация-трансформер, которая бо́льшую часть действия напоминает кровать, в финале дает зрителям пространство для собственных ассоциаций и интерпретаций.
ОТЗЫВЫ
РЕЖИССЕР
О СПЕКТАКЛЕ
О СПЕКТАКЛЕ
“
“Идиот” сам по себе актуален, потому что там затрагиваются общечеловеческие темы – сострадание и тому подобное. А рэп помогает приблизить текст к современному зрителю, сделать повеселее, потому что для многих людей моего возраста Достоевский тяжело идет
НАГРАДЫ
И ФЕСТИВАЛИ
И ФЕСТИВАЛИ
Спектакль «Маугли» — лауреат Национальной Премии «Музыкальное сердце театра» (2023) в номинации «Лучшая оркестровка (аранжировщик)» (Артур Байдо) и номинант в категориях:
- «Лучший музыкальный руководитель» (Алексей Нефёдов),
- «Лучшие костюмы (художник по костюмам)» (Вячеслав Окунев),
- «Лучшая исполнительница роли второго плана» (Наталья Диевская в роли Багиры),
- «Лучший исполнитель главной роли» (Никита Боченков в роли Маугли),
- «Лучший режиссер» (Алексей Франдетти, Дарья Борисова),
- «Лучший продюсер» (Юлия Пости),
- «Лучший спектакль для детей и подростков».
- «Лучший музыкальный руководитель» (Алексей Нефёдов),
- «Лучшие костюмы (художник по костюмам)» (Вячеслав Окунев),
- «Лучшая исполнительница роли второго плана» (Наталья Диевская в роли Багиры),
- «Лучший исполнитель главной роли» (Никита Боченков в роли Маугли),
- «Лучший режиссер» (Алексей Франдетти, Дарья Борисова),
- «Лучший продюсер» (Юлия Пости),
- «Лучший спектакль для детей и подростков».