ул. Комсомола, 2 (СПб)
+7 921 340 53 99
+7 921 340 53 99
+7 921 340 53 99
ул. Комсомола, 2
ул. Комсомола, 2
Жанр
драматический концерт
Режиссер
Иван Пачин
Продолжительность
1 час 10 минут, без антракта
Премьера
15, 16, 17 и 18 февраля 2025
10+
БЛИЖАЙШИЕ СПЕКТАКЛИ
«Концерт по физике» — музыкальный спектакль, соединяющий в себе мир физики, экзистенциальные вопросы подростка и песни в разных жанрах. Как жить, если время придумали люди, а на самом деле его не существует? Что нам даёт планета Земля, и почему, задумавшись, мы не улетаем в космос? Как быть с энергией, особенно с энергией любви? И почему любая энергия не может исчезнуть бесследно? Зачем что-то делать, если всё вокруг стремится к энтропии? И, наконец, если всё относительно, то как доверять себе и миру? На эти и другие вопросы четверо подростков будут искать ответы, застряв в кабинете физике в пространстве безвременья. Путешествуя сквозь песни и открывая всё новые и новые физические явления, каждый найдёт что-то хрупкое и значимое для себя и увидит в другом вселенную атомов и возможностей.
«всё в порядке. времени больше нет»
Подросток в современной реальности — как атом в космическом пространстве. Часто он чувствует себя одиноким, растерянным, маленьким и неловким внутри хаотичного и гигантского мира. Возможно ли исследовать вопросы, волнующие подростков, через сложные физические явления? Может ли это дать человеку шанс примириться с самим собой и с окружающей реальностью? Как вселенная может помочь нам в бытовых и очень конкретных вопросах? Об этом размышляют авторы спектакля «Концерт по физике».
В современном мире, нацеленном на эффективность, люди, стремясь к успеху в конкретных областях, зачастую перестают выходить за границы своего интереса. Мы хотим сделать спектакль «Концерт по физике» для того, чтобы все гуманитарии смогли найти лиризм в, казалось бы, научных и сухих законах. А все рациональные и структурные ребята смогли бы увидеть в физических формулах мир широкой абстракции и души. Тем самым, два, как принято считать, далеких друг от друга мира смогут прочувствовать и узнать друг друга.
Энтропия
это момент, когда всё начинает распадаться, выходить из-под контроля, превращаться в хаос. Представь спектакль, где декорации внезапно падают, актёры забывают текст, свет мигает без причины, — вот это и есть энтропия на сцене.
Но иногда энтропия — это не катастрофа, а часть истории. Как в пьесе, где персонажи теряются в своих чувствах, ссорятся, путаются в мыслях, но в этом хаосе рождаются новые смыслы. Театр показывает, что даже в беспорядке можно найти что-то важное, — возможно, именно там кроется правда жизни.
Но иногда энтропия — это не катастрофа, а часть истории. Как в пьесе, где персонажи теряются в своих чувствах, ссорятся, путаются в мыслях, но в этом хаосе рождаются новые смыслы. Театр показывает, что даже в беспорядке можно найти что-то важное, — возможно, именно там кроется правда жизни.
Гравитация (сила притяжения)
это невидимая нить, которая связывает всё вокруг. Представь, что на сцене персонажи словно тянутся друг к другу: кто-то движется к любимому человеку, кто-то — к дому, кто-то — к своей мечте. Это и есть притяжение.
Так же, как Земля держит нас на своей поверхности и не даёт улететь в космос, сила притяжения в театре удерживает всё на своих местах: актёров на сцене, декорации, смысл пьесы. Это основа, без которой весь спектакль развалился бы на кусочки.
Притяжение напоминает, что всё в мире — люди, предметы, звёзды — связано одной общей силой, которая держит нас вместе.
Так же, как Земля держит нас на своей поверхности и не даёт улететь в космос, сила притяжения в театре удерживает всё на своих местах: актёров на сцене, декорации, смысл пьесы. Это основа, без которой весь спектакль развалился бы на кусочки.
Притяжение напоминает, что всё в мире — люди, предметы, звёзды — связано одной общей силой, которая держит нас вместе.
Строение атома
это самая маленькая часть истории, из которой складывается весь спектакль. Как атомы создают материю, так сцены, реплики и движения актёров создают театральное представление. В состав атома входят:
- электрон — это подвижный актёр, который постоянно меняет своё место на сцене, создавая энергию и движение;
- протон — это главный смысл или основная идея спектакля — то, что притягивает внимание и задаёт направление всей истории;
- нейтрон — это то, что объединяет всё — декорации, музыку, свет и актёров, создавая прочный каркас спектакля. Без него театр распался бы на отдельные части, как атом без своих частиц.
Броуновское движение
это когда персонажи на сцене двигаются беспорядочно, будто их толкают невидимые силы. Представь сцену городского вокзала, где люди бегут в разные стороны, сталкиваются, меняют направление, будто сами не знают, куда идут. Это и есть броуновское движение на сцене.
Но хаотичное движение — не всегда просто беспорядок. В театре это способ показать внутренние переживания, замешательство или поиск смысла. Персонажи могут блуждать в пространстве, метаться от одного решения к другому, словно молекулы, сталкивающиеся друг с другом. В этом беспорядке рождаются жизнь, энергия и неожиданная драма — как в самой природе.
Но хаотичное движение — не всегда просто беспорядок. В театре это способ показать внутренние переживания, замешательство или поиск смысла. Персонажи могут блуждать в пространстве, метаться от одного решения к другому, словно молекулы, сталкивающиеся друг с другом. В этом беспорядке рождаются жизнь, энергия и неожиданная драма — как в самой природе.
Звуковая волна
это невидимая сила, которая соединяет актёра и зрителя. Когда персонаж на сцене говорит, поёт или кричит, его голос создаёт волны, которые «плывут» через зал, достигая каждого зрителя и вызывая эмоции.
Представь спектакль: актёр шёпотом признаётся в любви — звуковая волна тихая, почти незаметная, но всё равно пробирается к самому сердцу зрителя. А если он выкрикивает отчаянное «Нет!», звуковая волна словно ударяет в грудь, захватывая внимание.
В театре звуковые волны — это не просто физика, а живое дыхание спектакля. Они передают не только слова, но и чувства: тревогу, радость, страх, нежность. Звуковые волны соединяют сцену и зрительный зал, превращая звук в настоящую магию.
Представь спектакль: актёр шёпотом признаётся в любви — звуковая волна тихая, почти незаметная, но всё равно пробирается к самому сердцу зрителя. А если он выкрикивает отчаянное «Нет!», звуковая волна словно ударяет в грудь, захватывая внимание.
В театре звуковые волны — это не просто физика, а живое дыхание спектакля. Они передают не только слова, но и чувства: тревогу, радость, страх, нежность. Звуковые волны соединяют сцену и зрительный зал, превращая звук в настоящую магию.
РЕЖИССЕР
-
Иван ПачинОснователь «Творческого Объединения 9» (Москва). Работал главным режиссером Тверского театра юного зрителя (2021). Режиссёр-резидент Театрального проекта 27, автор спектаклей: «Сочинение про Джобса», «Тоня Глиммердал», «Вафельное сердце», «Умеешь ли ты свистеть, Йоханна?». Автор спектаклей в разных театрах, в том числе в Московском Губернском театре, Красноярском театре кукол, Большом театре кукол (Санкт-Петербург), Севастопольском театре юного зрителя, Государственном театре кукол Удмуртской Республики (Ижевск), Челябинском Молодежном театре, Норильском Заполярном театре драмы им. Вл. Маяковского.
АКТЕРЫ
-
- Алина БелоусоваПринимает участие в постановках проекта:
«Пётр и Феврония» и «Кот тут главный» - Андрей МишустинПринимает участие в постановках проекта:
«Краш в сердце», «Кот тут главный», «Неклассический стэндап»
КОМАНДА
Рекомендуем посмотреть: