ул. Комсомола, 2 (СПб)
+7 921 340 53 99
+7 921 340 53 99
Театральный проект 27
+7 993 981-27-07
ул. Комсомола, 2
+7 993 981-27-07
ул. Комсомола, 2
Error get alias
БДФ Школа
Санкт-Петербург
Проект ориентирован на школьных педагогов, которые интегрируют возможности театрального искусства в образовательную среду. К участию приглашаются режиссеры театральных студий, учителя словесности, советники по воспитанию, классные руководители — все, кто может стать для ребенка проводником в мир искусства.
Мы убеждены, что театр — это особая форма актуализации смысла, которая в наибольшей степени соответствует задачам именно современного образования. Театровед Павел Руднев формулирует функцию театра так: «Театр отучает от тоннельного восприятия, дает представление о том, что всё постоянно меняется, что мы все разные и не бывает никакого правильного взгляда на явления».
Программа БДФ Школа включает мастер-классы, тренинги, методические материалы для педагогов. Наши эксперты продемонстрируют, какие возможности открывает театр для школы и как сделать так, чтобы взаимодействие школы и театра стало максимально эффективным.
Мероприятия можно посетить бесплатно, по предварительной регистрации.
Мы убеждены, что театр — это особая форма актуализации смысла, которая в наибольшей степени соответствует задачам именно современного образования. Театровед Павел Руднев формулирует функцию театра так: «Театр отучает от тоннельного восприятия, дает представление о том, что всё постоянно меняется, что мы все разные и не бывает никакого правильного взгляда на явления».
Программа БДФ Школа включает мастер-классы, тренинги, методические материалы для педагогов. Наши эксперты продемонстрируют, какие возможности открывает театр для школы и как сделать так, чтобы взаимодействие школы и театра стало максимально эффективным.
Мероприятия можно посетить бесплатно, по предварительной регистрации.
«Дети + театр».
В поисках смыслов. Школа и театр
В поисках смыслов. Школа и театр
18-19 октября 2025 года
Место проведения
Средняя общеобразовательная школа № 280 им. М.Ю.Лермонтова
Средняя общеобразовательная школа № 280 им. М.Ю.Лермонтова
- АдресЛермонтовский пр., 52 (станция метро «Балтийская»)
- Количество участников150 человек
В этом году БДФ Школа охватит несколько направлений:
-
Лаборатория режиссеров — постановщики и мастера сцены расскажут, как выбрать сильный материал для работы с подростками и детьми, как работать с ним и превратить его в цельное сценическое высказывание. От замысла — к воплощению. -
Лаборатория художников — интенсивы и мастер-классы от сценографов, которые объяснят, как через пространство, свет и простые предметы создать художественный образ, который покажет историю на сцене и передаст самые сложные идеи и смыслы. -
Лаборатория драматургов — под руководством драматургов, специалистов по чтению участники научатся работать с текстом: писать инсценировки, создавать диалоги и монологи, которые «оживут» на сцене, подбирать материал, актуальный для детской и юношеской аудитории. -
Лаборатория зрителей — методики, которые помогут говорить с детьми о спектаклях после просмотра — обсуждать их так, чтобы каждый смог выразить себя. Эти техники направлена на то, чтобы увлечь, вдохновить юных зрителей и сделать для них поход в театр настоящим событием.
- Антон Ткаченкокуратор направления БДФ ШколаКандидат педагогических наук. Заместитель директора по воспитательной работе частной школы «Золотое сечение» (Москва), учитель литературы. Руководитель театральной студии школы «Золотое сечение», создатель спектаклей («Гудбай, Берлин!», «Два веронца», «Четыре с половиной секунды» и др.). Автор статей по методике обучения литературе. Методист программы «Учитель для России». Автор учебно-методического пособия «Уроки литературы и театр: возможности цифровой эпохи» (2024).
РАСПИСАНИЕ
ДЛЯ ТЕАТРАЛЬНЫХ ПЕДАГОГОВ
ДЛЯ ТЕАТРАЛЬНЫХ ПЕДАГОГОВ
18 октября
суббота
9:30-10:00
9:30-10:00
Регистрация участников
10:00 – 11:00
10:00 – 11:00
Дискуссия «Зачем подростку нужен театр?»
11:00 – 12:30
11:00 – 12:30
Творческая встреча с режиссером театра
12:30 – 12:45
12:30 – 12:45
Кофе-брейк
12:45 – 14:15
12:45 – 14:15
Работа в группах
Группа 1
Группа 1
Этюдный метод работы над литературным материалом. От авторского замысла до режиссёрского воплощения
Ирина Алекперова
г. Санкт-Петербург, актриса театра и кино. Педагог образцового детско-юношеского драматического театра-студии «Дуэт» (Санкт-Петербург).
г. Санкт-Петербург, актриса театра и кино. Педагог образцового детско-юношеского драматического театра-студии «Дуэт» (Санкт-Петербург).
Аршад Алекперов
г. Санкт-Петербург, театральный режиссер, педагог образцового детско-юношеского драматического театра-студии «Дуэт»
г. Санкт-Петербург, театральный режиссер, педагог образцового детско-юношеского драматического театра-студии «Дуэт»
Группа 2
Группа 2
Создание спектакля: от разбора до решения
Александр Демахин
г. Москва, режиссер, драматург, учитель мировой художественной культуры, искусства и литературы, руководитель театра-студии «Пространство» Сергиево-Посадской гимназии имени И. Б. Ольбинского
г. Москва, режиссер, драматург, учитель мировой художественной культуры, искусства и литературы, руководитель театра-студии «Пространство» Сергиево-Посадской гимназии имени И. Б. Ольбинского
14:15-14:30
14:15-14:30
Кофе-брейк
14:30 – 16:00
14:30 – 16:00
Работа в группах
Группа 1
Группа 1
Как заинтересовать детей классической драматургией, на примере пьес «Гамлет» и «Ромео и Джульетта» Шекспира. И могут ли в этом помочь современные драматурги
Анна Рыбалкина
г. Санкт-Петербург, драматург, педагог, художник.
г. Санкт-Петербург, драматург, педагог, художник.
16:00 – 19:00
16:00 – 19:00
Перерыв
19:00 – 19:30
19:00 – 19:30
Показ спектакля «Русские классики»
реж. Д. Крестьянкин, проект «Театральный дом»
площадка: Упсала-Цирк (Свердловская наб., 44)
!Для участников программы вход по пригласительным!
площадка: Упсала-Цирк (Свердловская наб., 44)
!Для участников программы вход по пригласительным!
19:30 – 20:30
19:30 – 20:30
Мастер-класс по обсуждению спектакля
Площадка: Упсала-Цирк (Свердловская наб., 44)
19 октября
воскресенье
10:00 – 11:30
10:00 – 11:30
Выстраивание диалога с подростком в процессе постановки спектакля. Работа с материалом. Классическая литература и документальность
Дмитрий Крестьянкин
г. Санкт-Петербург, режиссер, драматург, актер, идеолог «Плохого театра». Старший преподаватель кафедры актерского искусства Российского государственного института сценических искусств.
г. Санкт-Петербург, режиссер, драматург, актер, идеолог «Плохого театра». Старший преподаватель кафедры актерского искусства Российского государственного института сценических искусств.
11:30 – 13:45
11:30 – 13:45
Кофе-брейк
11:45 – 13:15
11:45 – 13:15
Современная литература для детей и подростков как основа для спектакля
Мария Орлова
г. Санкт-Петербург, PR-директор школы писательского мастерства Creative Writing School. Руководитель благотворительного книжного маркета «Фонарь». Экс-продюсер подросткового медиа о литературе «Лифт». Ведущая подкаста о детской литературе «Само за себя».
г. Санкт-Петербург, PR-директор школы писательского мастерства Creative Writing School. Руководитель благотворительного книжного маркета «Фонарь». Экс-продюсер подросткового медиа о литературе «Лифт». Ведущая подкаста о детской литературе «Само за себя».
13:15 – 13:30
13:15 – 13:30
Кофе-брейк
13:30 - 15:00
13:30 - 15:00
Работа в группах
Группа 1
Группа 1
Общие подходы к оформлению спектакля. Работа с театральным макетом.
Наталия Павлова
г. Санкт-Петербург, сценограф, художник по костюмам театра и кино
г. Санкт-Петербург, сценограф, художник по костюмам театра и кино
Группа 2
Группа 2
Общие подходы к оформлению спектакля. Работа с театральным макетом.
Алёна Смирнова
г. Санкт-Петербург, художник современного искусства, работает с текстилем, линогравюрой, создает арт-объекты и участвует в выставках.
г. Санкт-Петербург, художник современного искусства, работает с текстилем, линогравюрой, создает арт-объекты и участвует в выставках.
15:00 – 15:45
15:00 – 15:45
Подведение итогов
15:45 – 18:00
15:45 – 18:00
Перерыв
18:00
18:00
Показ спектакля «Вертинский. Одинокий странник»
Творческое объединение «Театриум», г. Петрозаводск
площадка: Театральный проект 27 (ул. Комсомола, 2)
!Для участников программы вход по пригласительным!
площадка: Театральный проект 27 (ул. Комсомола, 2)
!Для участников программы вход по пригласительным!
СПИКЕРЫ
Ученый секретарь Санкт-Петербургского государственного музея театрального и музыкального искусства. Литератор, переводчик. Публиковалась в журналах «Звезда», «Континент», «История Петербурга», «Мир музея», в издательствах «Амфора», «Азбука», «Эксмо», «Академический проект». Участник научных конференций (Российский институт истории искусств, Санкт-Петербургский государственный университет, Театральный музей им. А. А. Бахрушина и др.). Куратор выставок «Любовь к трем апельсинам. Венеция Казановы – Петербург Дягилева», «Суд Париса. Рождение богини», «Казус Мейерхольда, или «Ревизора» хочется всегда».
Мейерхольд показывает «ревизора». «Ревизор» показывает Мейерхольда
Мейерхольд считал «Ревизора» главной пьесой русской драматургии, сравнивал с «Гамлетом» и полагал, что за право ставить «Гамлета» и «Ревизора» нужно брать деньги с режиссеров. Сам он к сценическому воплощению «Ревизора» шел 20 лет. Еще в 1907 году признавался в письме Федору Комиссаржевскому: «” Ревизора” хочется всегда», а премьера состоялась в конце 1926 года. Этот театральный шедевр Андрей Белый оценил так: «не просто Гоголь, а ультра-Гоголь». С не меньшим основанием можно сказать, что «Ревизор» не просто Мейерхольд, а ультра-Мейерхольд. «Ревизор» стал первым обращением Мейерхольда к «терпкому реализму», по собственному выражению Мастера, и претворил в себе открытия всех предыдущих периодов – психологизм эпохи МХТ, символизм эпохи театра Комиссаржевской, музыкальность эпохи императорских театров и авангард начала1920-х годов.
Театральный режиссер. Педагог дополнительного образования высшей категории. Педагог образцового детско-юношеского драматического театра-студии «Дуэт» (Санкт-Петербург).
Этюдный метод работы над литературным материалом. От авторского замысла до режиссёрского воплощения
На лекции Ирина и Аршад Алекперовы поделятся практическими методиками, которые помогут выбрать драматургический материал, соответствующий особенностям конкретной группы подростков, подготовить юных актеров к работе, учитывая их индивидуальность и возможности, грамотно распределить роли и текст между участниками. Участники встречи узна́ют, как превратить процесс создания спектакля в инструмент личностного роста и социальной адаптации подростков, сохранив высокий художественный уровень постановки.
Актриса театра и кино. Педагог дополнительного образования высшей категории. Победитель конкурса на получение премии Правительства Санкт-Петербурга «Лучший педагог дополнительного образования государственного образовательного учреждения Санкт-Петербурга» (2019). Педагог образцового детско-юношеского драматического театра-студии «Дуэт» (Санкт-Петербург).
Режиссер, драматург. Учитель мировой художественной культуры, искусства и литературы, руководитель театра-студии «Пространство» Сергиево-Посадской гимназии имени И.Б. Ольбинского. Абсолютный победитель конкурса «Учитель года России» (2012). Заслуженный работник образования Московской области.
Создание спектакля: от разбора до решения
Александр Демахин — лауреат фестиваля детских и молодежных театральных коллективов «Карусель» в номинации «За лучшую режиссерскую работу» (спектакль «Фабричная девчонка», театр-студия «Пространство»), лауреат премии «Золотой лист» как создатель лучшего актерского ансамбля (спектакль «Шутники», Учебный театр ГИТИС). Опираясь на опыт работы режиссером-постановщиком, он расскажет, как выбрать материал для спектакля с подростками и как выразить содержание через театральную форму.
Драматург, педагог, художник. С 2005 г. преподает творчество детям, занимается разработкой методик, курсов, образовательных программ по сценарному мастерству, созданию комиксов, рисованию.
Как заинтересовать детей классической драматургией, на примере пьес «Гамлет» и «Ромео и Джульетта» Шекспира. И могут ли в этом помочь современные драматурги.
Как познакомить детей 8–11 лет с Шекспиром? Поэтический язык, сложные метафоры, сюжетные коллизии и устаревшие слова могут отпугнуть ребенка. Главное — помочь ему погрузиться в историю и «присвоить» ее. Сделать это можно с помощью визуализации — например, комиксов и мультфильмов. Анна Рыбалкина поделится методиками работы с драматургическим текстом, которые сделают наследие Шекспира живым и понятным для детского восприятия. Также она расскажет о том, как развивать эмпатию и критическое мышление через интерактив — читки по ролям, создание анимации, постановку спектаклей, игры с карточками.
Координатор проектов и помощник режиссера «Упсала-Цирк» (Санкт-Петербург).
Метод цирковой педагогики. Спектакль как основной творческий продукт артиста «Упсала-Цирка»
Участники, что такое метод цирковой педагогики и как он работает, кто такие артисты «Упсала-Цирка» и как проект работает с детьми, подростками и их семьями. На примере известных постановок «Упсала-Цирка» — «Я Басё», «Сны Пиросмани», «45», «Нити» — узнают, какой путь преодолевают артисты от первых тренировок до выхода на профессиональную сцену, как рождаются темы, как организован репетиционный процесс.
PR-директор школы писательского мастерства Creative Writing School. Руководитель благотворительного книжного маркета «Фонарь». Экс-продюсер подросткового медиа о литературе «Лифт». Ведущая подкаста о детской литературе «Само за себя».
Современная литература для детей и подростков как основа для спектакля
Мария Орлова расскажет о современных книгах для подростков, которые в последние годы входят в шорт-лист направления БДФ Книга, их темах, жанрах и авторах и о том, какой в этих историях можно найти потенциал для постановки в театральной студии и для обсуждения на внеклассных уроках. Поговорит с участниками о том, какие книги современных авторов уже ставятся в театрах страны (и попадают в программу БДФ в том числе), как ориентироваться в современной литературе для детей и подростков: на какие конкурсы, издательства и имена обращать внимание, чтобы находить созвучные вам и детям тексты.
Режиссер, драматург, актер, идеолог «Плохого театра» (Санкт-Петербург). Старший преподаватель кафедры актерского искусства Российского государственного института сценических искусств.
Выстраивание диалога с подростком при создании спектакля. Работа с материалом. Классическая литература и документальность
Значительную часть профессиональной деятельности Дмитрия Крестьянкина, помимо создания спектаклей, составляет работа с молодежью, в том числе с воспитанниками детских домов и людьми с особыми возможностями здоровья. Он является режиссером и педагогом проекта «Не Зря» (фонд «Про Арте»), художественным руководителем проекта «Бардак» (бывш. «Театральный Дом»).
Окончила театральную академию по специальности «Художник-постановщик театра». В данный момент – художник современного искусства, работает с текстилем, линогравюрой, создает арт-объекты и участвует в выставках.
Сценограф, художник по костюмам театра и кино. Оформила более 25 спектаклей от Санкт-Петербурга до Владивостока. Постановки со сценографией Наталии Павловой — лауреаты премий «Золотой Софит», «Арлекин», «Театры Санкт-Петербурга — детям», «Серебряный медальон», Международного театрального Фестиваля «Апарт».
Общие подходы к оформлению спектакля. Работа с театральным макетом
Интенсив раскроет профессию сценографа и основные подходы к оформлению пространства спектакля на примере конкретных проектов известных театральных художников. Участники практического мастер-класса по созданию театрального макета познакомятся с техникой бумажной прирезки и разработают собственное пространственное решение для заданного отрывка пьесы. Интенсив будет полезен тем, кто хочет узнать, как рождается визуальный язык спектакля, как работать со сценическим пространством.
РАСПИСАНИЕ
ДЛЯ УЧИТЕЛЕЙ ЛИТЕРАТУРЫ
ДЛЯ УЧИТЕЛЕЙ ЛИТЕРАТУРЫ
18 октября
суббота
9:30 – 10:00
9:30 – 10:00
Регистрация участников
10:00 – 11:00
10:00 – 11:00
Дискуссия «Зачем подростку нужен театр?»
11:00 – 12:30
11:00 – 12:30
Творческая встреча режиссером театра
12:30 – 12:45
12:30 – 12:45
Кофе-брейк
12:45 – 14:15
12:45 – 14:15
Мейерхольд показывает «Ревизора». «Ревизор» показывает Мейерхольда
Ирина Климовицкая
Ученый секретарь Санкт-Петербургского государственного музея театрального и музыкального искусства. Литератор, переводчик
Ученый секретарь Санкт-Петербургского государственного музея театрального и музыкального искусства. Литератор, переводчик
14:15 – 14:30
14:15 – 14:30
Кофе-брейк
14:30 – 16:00
14:30 – 16:00
Работа в группах
Группа 1
Группа 1
О чем и как разговаривать с юными и не очень зрителями до и после спектакля?
Римма Храмцова
г. Москва, член Центральной предметно-методической комиссии и жюри заключительного этапа Всероссийской олимпиады школьников по литературе (2013–2015). Автор журнала «Литература» (издательство «Первое сентября»). Учитель словесности ГБОУ СОШ «Школа № 1514». Учитель словесности ГБОУ СОШ «Школа №1514».
г. Москва, член Центральной предметно-методической комиссии и жюри заключительного этапа Всероссийской олимпиады школьников по литературе (2013–2015). Автор журнала «Литература» (издательство «Первое сентября»). Учитель словесности ГБОУ СОШ «Школа № 1514». Учитель словесности ГБОУ СОШ «Школа №1514».
Группа 2
Группа 2
Как смотреть и обсуждать спектакль. Воспитание талантливого зрителя
Екатерина Новохацкая
г. Санкт-Петербрг, учитель французского языка ГБОУ СОШ №550 «Школа информационных технологий» Санкт-Петербурга.
г. Санкт-Петербрг, учитель французского языка ГБОУ СОШ №550 «Школа информационных технологий» Санкт-Петербурга.
16:00 – 19:00
16:00 – 19:00
Перерыв
19:00 – 19:30
19:00 – 19:30
Показ спектакля «Русские классики»
реж. Д. Крестьянкин, проект «Театральный дом»
площадка: Упсала-Цирк (Свердловская наб., 44)
!Для участников программы вход по пригласительным!
площадка: Упсала-Цирк (Свердловская наб., 44)
!Для участников программы вход по пригласительным!
19:30 – 20:30
19:30 – 20:30
Мастер-класс по обсуждению спектакля
Дарья Алексеева
г. Санкт-Петербург и Москва, театральный педагог, практик современного театра. Педагог-режиссер проекта для подростков «Подтекст.Юность 2.0» в театре имени В.В. Маяковского и театральный педагог по проведению обсуждений спектаклей в «Театральном проекте 27»
г. Санкт-Петербург и Москва, театральный педагог, практик современного театра. Педагог-режиссер проекта для подростков «Подтекст.Юность 2.0» в театре имени В.В. Маяковского и театральный педагог по проведению обсуждений спектаклей в «Театральном проекте 27»
19 октября
воскресенье
10:00 – 11:30
10:00 – 11:30
Выстраивание диалога с подростком в процессе постановки спектакля. Работа с материалом. Классическая литература и документальность
Дмитрий Крестьянкин
г. Санкт-Петербург, режиссер, драматург, актер, идеолог «Плохого театра». Старший преподаватель кафедры актерского искусства Российского государственного института сценических искусств.
г. Санкт-Петербург, режиссер, драматург, актер, идеолог «Плохого театра». Старший преподаватель кафедры актерского искусства Российского государственного института сценических искусств.
11:30 – 11:45
11:30 – 11:45
Кофе-брейк
11:35 – 13:15
11:35 – 13:15
Как учиться читать современный спектакль
Антон Скулачев
г. Москва, учитель литературы и руководитель гуманитарного профиля ГБОУ «Школа № 1514». Председатель ассоциации «Гильдия словесников».
г. Москва, учитель литературы и руководитель гуманитарного профиля ГБОУ «Школа № 1514». Председатель ассоциации «Гильдия словесников».
13:15 – 13:30
13:15 – 13:30
Кофе-брейк
13:30 – 15:00
13:30 – 15:00
Работа в группах
Группа 1
Группа 1
Театральные пути изучения прозы (по страницам романа-эпопеи Л.Н. Толстого «Война и мир»)
Фамил Джавадов
г. Москва, режиссер спектаклей для детей и подростков
г. Москва, режиссер спектаклей для детей и подростков
Юлия Меркулова
г. Москва, кандидат педагогических наук. Учитель русского языка и литературы высшей категории. Заведующая кафедрой «СЛОВО» частной школы «Золотое сечение», руководитель проекта «Литература+театр».
г. Москва, кандидат педагогических наук. Учитель русского языка и литературы высшей категории. Заведующая кафедрой «СЛОВО» частной школы «Золотое сечение», руководитель проекта «Литература+театр».
Группа 2
Группа 2
Театральные приемы изучения романа «Обломов»
Антон Ткаченко
г. Москва, куратор направления БДФ Школа. Кандидат педагогических наук. Заместитель директора по воспитательной работе частной школы «Золотое сечение», учитель литературы. Руководитель театральной студии школы «Золотое сечение». Методист программы «Учитель для России». Автор учебно-методического пособия «Уроки литературы и театр: возможности цифровой эпохи» (2024).
г. Москва, куратор направления БДФ Школа. Кандидат педагогических наук. Заместитель директора по воспитательной работе частной школы «Золотое сечение», учитель литературы. Руководитель театральной студии школы «Золотое сечение». Методист программы «Учитель для России». Автор учебно-методического пособия «Уроки литературы и театр: возможности цифровой эпохи» (2024).
15:00 – 15:5
15:00 – 15:5
Подведение итогов
15:45 - 18:00
15:45 - 18:00
ПЕРЕРЫВ
18:00
18:00
Показ спектакля «Вертинский. Одинокий странник»
Творческое объединение «Театриум», г. Петрозаводск
площадка: Театральный проект 27 (ул. Комсомола, 2)
!Для участников программы вход по пригласительным!
площадка: Театральный проект 27 (ул. Комсомола, 2)
!Для участников программы вход по пригласительным!
Антон Ткаченко
Куратор направления БДФ Школа
Кандидат педагогических наук. Заместитель директора по воспитательной работе частной школы «Золотое сечение» (Москва), учитель литературы. Руководитель театральной студии школы «Золотое сечение», создатель спектаклей («Гудбай, Берлин!», «Два веронца», «Четыре с половиной секунды» и др.). Автор статей по методике обучения литературе. Методист программы «Учитель для России». Автор учебно-методического пособия «Уроки литературы и театр: возможности цифровой эпохи» (2024).
Член Центральной предметно-методической комиссии и жюри заключительного этапа Всероссийской олимпиады школьников по литературе (2013–2015). Автор журнала «Литература» (издательство «Первое сентября»). Учитель словесности ГБОУ СОШ «Школа № 1514» (Москва). Учитель словесности ГБОУ СОШ «Школа №1514» (Москва).
О чем и как разговаривать с юными и не очень зрителями до и после спектакля?
Во вступлении к книге «Диалог с экраном» Юрий Цивьян и Юрий Лотман предлагали назвать вводную главу «Экран как собеседник». Как и кино, театр тоже может быть собеседником. Он стремится быть понятым, вовлекает зрителей в диалог с создателями спектаклей. На лекции поговорим о том, как помочь детям и подросткам найти общий язык с театральным искусством, обсудим конкретные примеры.
Учитель французского языка ГБОУ СОШ №550 «Школа информационных технологий» Санкт-Петербурга. Участник двух сезонов Педагогической лаборатории Большого драматического театра им. Г.А. Товстоногова. Лауреат премии Правительства Санкт-Петербурга «Лучший классный руководитель Санкт-Петербурга».
Как смотреть и обсуждать спектакль. Воспитание талантливого зрителя
Театр — это освоение мира, коммуникация с другим и другими, эмоциональное проживание момента. Использование элементов театральной педагогики в работе с учениками позволяет расширить образовательно-воспитательное пространство, развить интеллектуальный и творческий потенциал детей и подростков, коммуникативные навыки. Участники мастер-класса узна́ют, как сформировать у школьников культуру посещения театра, как подготовиться к просмотру спектакля, как обсудить с учениками увиденное, помочь им осознать, как именно их изменила встреча с искусством.
Театральный педагог, практик современного театра. Участница театральных лабораторий и фестивалей. Педагог-режиссер проекта для подростков «Подтекст.Юность 2.0» в театре имени В.В. Маяковского (Москва) и театральный педагог по проведению обсуждений спектаклей в «Театральном проекте 27» (Санкт-Петербург, Москва).
Мастер-класс по обсуждению спектакля
В рамках мастер-класса участники научатся, как анализировать и обсуждать спектакль, понимать метафоры и образы, методикам работы с детьми для понимания визуального искусства.
Учитель литературы и руководитель гуманитарного профиля ГБОУ «Школа № 1514» (Москва). Председатель ассоциации «Гильдия словесников».
Режиссер спектаклей для детей и подростков. Его постановки («День числа Пи», «История северного круга», «Черная скрипочка», «Золотой петушок», «Белый пароход» и др.) входят в репертуар частных и государственных театров России. Участник режиссерских лабораторий и фестивалей в Москве, Санкт-Петербурге, Пскове, Владивостоке, Перми.
Кандидат педагогических наук. Учитель русского языка и литературы высшей категории. Заведующая кафедрой «СЛОВО» частной школы «Золотое сечение» (Москва), руководитель проекта «Литература+театр».
Как учиться читать современный спектакль
Слушателям лекции будет представлена система заданий и упражнений, которая позволяет работать с современным спектаклем как с филологическим и методическим ресурсом.
Театральные пути изучения прозы (по страницам романа-эпопеи Льва Толстого «Война и мир»)
Занятие пройдет в формате разговора об опыте взаимодействия театрального режиссера, учителя и учеников 10 класса в рамках урока литературы. Участники узна́ют, чем постановка спектакля в школьной театральной студии помогает в работе с художественным произведением на уроке литературы, увидят, как на основе классического текста создать личное высказывание подростка в пространстве театра.
КООРДИНАТОР
- ТАТЬЯНА ГАЦУНАЕВАПо всем вопросам обращаться по телефону:
+7 968 193 0790